Alexandria Mannenthof nació de la voluntad de mostrar el trabajo de artistas españoles, tanto noveles como consagrados, cuya línea de trabajo está marcada por la interacción entre el Arte Digital y la Ciencia.
La lìnea de Alexandria Mannenthof pone de manifiesto:
Las interacciones mutuas entre el Arte Digital y las Ciencias en general como grandes formas de conocimiento humano.
El papel de la ciencia y la tecnología en el Arte es añadir nuevas formas de placer artístico, en aspectos como:
- Abstracción
- Arquitectura
- Astronomía
- Botánica
- Geometría
- Nanotecnología
- Óptica
En la actualidad la división cartesiana entre la mente y lo material, no siempre refleja la actitud de científicos y artistas. Por ello, Alexandria Mannenthof, pretende ser el espacio de encuentro entre el Arte Digital y la Ciencia, a través de exposiciones multidisciplinares que aglutinen las manifestaciones científico-artísticas más actuales.
PREFIERO CREAR
Prefiero crear, que sólo imitar. Al tratar de innovar encuentro que los límites no existen, que las nuevas técnicas, los nuevos conceptos y el manejo de los efectos proporcionan un placer singular. El tiempo es curioso cuando se trata de crear algo, ¿cuánto tardo en hacer mis trabajos?, a veces un momento, a veces semanas. El proceso es muy complejo y extenso y depende de cada obra, de la relación que se entabla entre el autor y el ordenador. En cualquier caso llegar a la tan deseada creación ideal es todo un reto, porque tienes que confiar en tus posibilidades y dejarte llevar por tu intuición, por lo que quieres decir o hacer que seguramente nadie como tu precisamente habrá dicho o hecho. El arte digital tiene mucho camino por recorrer, depende de las técnicas que apliquemos y los resultados que se vayan dando y que aun a nosotros nos sorprenden. Innovar tiene que ver con la tradición. No creamos para ganar dinero. El dinero puede ser sólo un resultado entre varios. Decía Alfred Hitchcock que existe algo mas importante que la lógica: la imaginación, que es la que nos transporta a ese viaje desconocido por el proceso de crear. Cada uno de nosotros somos nuestro propio universo, imitar es no traer nada nuevo, imitar es empalmar desde afuera. Crear en cambio es buscar y encontrar dentro de nosotros mismos lo que al plasmarse en un lienzo el alma quiso decir. Yo no aconsejaría la imitación como forma de satisfacer nuestro expresión artística. Ser uno mismo es un arte que difícilmente admite concesiones. La creación va mucho mas allá. El arte es dejarse llevar por el propio arte. Domenico Cieri Estrada. Escritor mexicano.
PROGRAMACIÓN AÑO 2006
Exposición Marzo: "Óptica" de Antonio Lizarazu Balué
Exposición Abril: "Cristales Líquidos" de Antonio Lizarazu Balué
Exposición Mayo: "Mito del Carro Alado" de Pérez Pozas, López Camacho, Castro Muñoz, Lizarazu Balué
Exposición Junio: "Abstracción Geométrica Simétrica" de Sofía Zigá Darela
Exposición Julio: "Hemolastas" de Javier Ases Roma
Exposición Agosto: "Weber" de Begoña Hernán Lablanca
Exposición Septiembre: "Botánica" de Ana María García Lavecid
Exposición Octubre: "Nanotecnología" de Toñi Calleja de la Sierra
Exposición Noviembre: "Ondas" de Ana María García Lavecid
Exposición Diciembre: "Isótopos" de José Gabriel Ence Balomino
PROGRAMACIÓN AÑO 2007
Exposición Enero: "Gran Optical" de Antonio Lizarazu Balué
Exposición Febrero: "La entropía en los agujeros negros" de Iker Alvarez Loser
NOS INVITAN A PARTICIPAR EN
Links de Arte
Enlaces Atspace